50岁至65岁为中期，画风逐渐变化。喜绘鱼、鸟、草虫、动物，形象有所🅑🅺夸张。用笔挺劲刻削，动物和鸟的嘴、眼多呈方形，面作卵形，上大下小，岌岌可危，禽鸟多栖一足，悬一足。
65岁以后🙐🉤🉐为🗺晚期、艺术日趋成熟。笔势变为朴茂雄伟，造型极为夸张，鱼、鸟之眼一圈一点，眼珠顶着眼圈，一幅“白眼向天”的神情。
他画的鸟有些显得很🜆⛢倔强，即使落墨不多，却表现出鸟儿振羽，使人有不可一触，触之即飞的感🃒🗋觉🖪🕞。
有些禽鸟拳足缩颈，一🜐🁖🅶副既⚞💡受欺又不屈的情态，在构图、笔墨上也更加简略。这些形象塑造，无疑是画家自的写照，即“愤慨悲歌，忧愤于世，一一寄情😇⚷于笔墨”。
而🖦🔸🅕察觉到这些差异，安俊山和段寿海果不其然发现了不太吻合的地方，这花鸟绘图⛾明显是八大山人中期的🏨一些风格。
形象有些夸张，画笔比较奇骏。
结合时代，而器物的绵薄之气，器皿的手感，整😺🆠🐹体上跟八大山人时期的瓷器浑然有了丝微微的差距。
这🖦🔸🅕种差之毫厘的鉴🌗⚷赏，全在大师们的眼和手中，有的时候真心说不出来具体器物上太大的差别。
这也才是一个大师所以称为大师的关键。
不过，问题随之产生了。
说这不是八大🗺山人的作品，但为何他对于八大山人的作🙐🉠品拿捏的如此精准，像是出自原作者，方使得大师一念疏🂪忽。
安俊山和段🙐🉤🉐寿海也在思考，⚞💡到底是谁完成了这幅作品。
根据年代的断代，这位应当是据八大山人百年之后的人物了，又是谁师承八大山人，🞲😉⛏将他的作品精神领悟。
就在这时，思绪收回的王天来到了各位大师身旁😺🆠🐹。
“段🚩🖂老，安老，杨老，还有⚞💡余老师⛶，不知道晚辈能不能说两句。”